インタビュー第2部がついに公開！前編では、Tonee Jukeboxx（Duo Mastering）と作詞作曲、アレンジ、そして音楽業界に入るまでの道のりについて話しました。見逃した方はこちら：Duo Mastering – Songwriting, Mixing, Mastering, and working with Mike Singer, Moe Phoenix, and Cro – Part 1 of 2
本日は、Farzad Rahnavard（Duo Mastering）が、マスタリングについて、そして音楽業界の舞台裏が実際にどんなものかをさらに語ります。
Cro、Moe Phoenix、Mike Singer などとのプロジェクトを巡る旅に、ぜひご一緒ください！
Duo Mastering - インタビュー第2部/2
Q: こんにちはFarzad、本日はインタビューのために時間を取っていただきありがとうございます！お元気ですか？今日はもう何かプロジェクトに取り組みましたか？
もちろんです、インタビューを楽しみにしています！今日はまだプロジェクトを開いていません。というのも、私の主な仕事は今も父親業と薬剤師だからです。でも正直に言うと、特定のプロジェクトに取り組んでいなくても、私は毎日音楽を作っています。
音楽は創造的な勢いを見つけることで育ちますし、その勢いが多い日もあれば少ない日もあります。もしサビのメロディーが浮かんだら、1日に何度も聴き返しますし、別ジャンルの音楽を掘ってみたり、曲を次々に聴いてインスピレーションを得たりします。そうやって上達していくんです。ある時点で、自分だけの「語彙」のようなものが身についていきます。まるで言語を学ぶようなものですね。
たとえばラッパーは、どんな状況でも使える韻をたくさん知っています。エンジニアとしてさまざまな分野を理解している場合も同じです。だからこそ、私は基本的にいつも音楽を作っています。聴こえてきたカデンツやコード進行に対して「これはめちゃくちゃいい」と思うこともあります。合間にはキーボードの前に座ったり、ただボイスメモに録音したりして、そうやって新しいアイデアを集めています。
Q: 本題に入る前に、まずは簡単にスタジオを見せてください！今どこにいるのか、そしてDuo Masteringが何をしているのか、読者に教えてください。
ここはRahlstedtにあるDuo Masteringのスタジオです！このスタジオはTonee Jukeboxxと一緒に作りました。
家族持ちとしては、もうBaliでCroと一緒に曲を書いたり、FrankfurtでLaith Al-Deenとアルバムを制作したりする余裕は正直ありません。なので、ミックスとマスタリングを続けられる小さな場所が欲しかったんです。すでにあるつながりを通じて、私たちは着実に存在感を築いています。
Q: スタジオにはどんな（アウトボード）機材がありますか？また、部屋の音響処理はどうしましたか？
ここにはかなりのアウトボード機材があります。たとえば Dangerous Music LIAISON は、機材をパッチするために使っています。API 2500 コンプレッサーや Manley Variable Mu、そしてほかにもいろいろありますが、正直に言うと、マスタリングで実際に使うのは1台か2台のアナログ機材だけということが多いです。というのも、そうしないとすぐにやりすぎになってしまうからです。
部屋はかなりしっかりと音響処理を施し、mbakustik の Markus Bertram と一緒に、空間から可能な限り最高の結果を引き出しました。たとえば、測定用マイクで部屋の音響特性を測り、その後、スタジオモニターである Barefoot MM 26 を非常に正確にセットアップして最適化する Trinnov システムを使っています。
彼が最も情熱を感じるのは、ソングライティングとメロディー作りでしたし、今もそうです。長年にわたって築いてきた多くの業界ネットワークが、彼の立ち位置を確立する助けになりました。2018年には Tonee Jukeboxx とともにミキシング＆マスタリングスタジオ Duo Mastering を設立し、講師としても活動しています。
Q: では、後ほど制作、ミックス、マスタリングに戻りますが、ソングライティングについてどう考えているのか、また We’r’Songwriterz というグループを作った意図は何だったのか教えてください。
その意図は、Max Martin のチームのように、才能ある人たちのチームを作ることでした。集められる限り最高の人材を招き、あらゆるジャンル、あらゆるアーティスト、あらゆる曲をヒットにしようとしました。
ソングライティングの究極の技は、ただ強力なトラックを作ることではなく、そのアーティストにできるだけ完璧に合う曲を届けることです。
たとえば数年前、Usher が「DJ Got Us Fallin’ In Love」をリリースしたとき、あれは単なるランダムな EDM トラックではなく、Max Martin とそのチームが Usher のために特別に制作したもので、彼にものすごく合っていました！
We’r’Songwriterz が私たちをどこへ連れていくのか、誰にも分かりません。運が良ければ、いつか Max Martin のドアをノックして、彼や Katy Perry と一緒にスタジオで何曲か書けるかもしれません。
Q: グループでかなり成功してきたのは間違いありませんし、Tonee もあなたがとても活発でコミュニケーション能力が高いと言っていました。それが成功の鍵ですか？
そうだと思います！自分がアーティストでもあるので、外向的であることはとても重要だと思います。昔はボーイズバンドで歌っていて、Otto Waalkes 経由で契約しました。
物事がこんなに早く進んでいるとは、私自身も気づいていませんでした。気がついたら19歳で Billy King と Skype ミーティングをしていて、今後のライブについて話していたんです。その頃、Hamburg の彼のスタジオにいることが多かったので、彼から学んだことは信じられないほどでした。
後になって初めて、Billy King が Dieter Bohlen と親しいだけでなく、国内外の数え切れないほどのコマーシャルの楽曲で声を担当している人物でもあると知りました！当時は、ああいう人たちがどれほど影響力を持っているのか分かっていませんでした。でも私は昔から人付き合いが得意で、気さくで地に足のついたままでした。
素晴らしい例は Nico Santos です。彼は優れたソングライターであるだけでなく、テレビ番組にも常に出演し、そのやり方で名前を広めています！
常に前に進み続けて、基準を上げ続けなければなりません。Max Martin とそのチームが1年で365曲のヒットを作ったという伝説があったので、私たちは単純に年に369曲作りました。私たちは「Usher Raymond」というフォルダを作って、まるで彼と友達のようにそのフォルダを曲で埋めていったんです。ある日、Usher のDJに会って、私たちの曲を聴かせました。最初は、その音がドイツから来たものだと信じてもらえませんでした。なので、ステムを見せたんです。
Q: 今のあなたは、作詞作曲とマスタリングのどちらがより好きですか？
正直に言うと、ソングライティングが大好きです！
妥協がなく、すべてを自分でコントロールできます。マスタリングも、素材がすでに十分仕上がっているとき、あるいは逆に、素材が特にひどいときはとても楽しいです。そういうときはいつも挑戦のように感じられて、やる気が出るんです！
それでも、私にとってソングライティングは最重要です。私はこれまでも、そしてこれからも、真のソングライターであり作曲家です。次の音はどこに行くべきか？ 7th を入れるのか、それとも 5th にとどめるのか？ 音楽理論は上級コースで学んで満点で修了したのに、それを理解するのに何年もかかりました。それがまさに自分の得意分野なんです！
音楽制作の段階：
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- スケッチまたはデモ録音
- 制作
- ソングライティング
- ボーカル録音
- アレンジ
- ミックス
- マスタリング
Q: Moe Phoenix や他の有名アーティストとのつながりは、どのようにして生まれたのですか？
Moe Phoenix とのつながりは、どういうわけかというと、やはり人のつながりを通じて生まれました。We’r’Songwriterz では何度も拠点を移しました。機材を大量に買っていたので、最終的に Digital Audio Service の Thomas Römann と知り合い、友人になったんです。
その後、彼はスタジオ複合施設の中に自分のスタジオを建て、私たちは別のソングライターグループと一緒にそこへ入ろうとしていました。最終的には共同スタジオは実現せず、別のグループがそこに自分たちのスタジオを作り、We’r’Songwriterz は機材一式を持って隣の Thomas のスペースへ移りました。
別のソングライターグループとの相乗効果は続き、Moe Phoenix がそのスタジオで曲を録音していたとき、私のスタジオにも来ました。彼が「何かある？」と聞いてきたので、私は「ないけど、ピアノの前に座ってすぐ始められるよ」と答えました。
こうして「Bist du Real?」は元々生まれましたし、それで YouTube では Bushido の記録まで破りました。すごいでしょう！私たちが曲を書き、それが3年後にリリースされ、しかも Moe がたまたま KC と一緒にスタジオにいて、その Hamburg の曲について彼に話したことがきっかけだったんです。
Q: Cro や Ziya のような成功したアーティストのマスタリング案件は、どうやって獲得しているのですか？
多くは偶然ですし、すでにその人たちのために何かしら別の分野、たとえばソングライター、コンサルタント、作曲家として仕事をしていたことがきっかけでもあります。
ある時点で彼らがあなたを信頼してくれて、そこから友情が生まれることもあります。そうして、ここで何かをマスタリングし、あちらでファイルをミックスして、気づけば自分が望んでいた場所にいるんです。
そうした下積みがなければ、マスタリングエンジニアとして確立するのはそんなに簡単ではないと思います。時々、求人サイトや Fiverr で30ユーロのマスタリングを出している人を見かけますが、大手アーティストは誰も並びません。1日に1件取れるかもしれませんが、それでは生活できません。月に100件やるなら別ですが。
Q: マスタリングでの最初のステップは何ですか？また、どのプラグインを使っていますか？
マスタリングでは、少し違うアプローチを取ります。まず、音楽をある程度の音量まで持っていきます。そうすることで、つかみやすくなり、よりよく理解できるからです。その音量レベルでどう機能するのかを知りたいんです。Yamaha NS-10、MixCubes、Auratones のようなスピーカーで、できるだけうまくトランスレートするべきです。キッチンラジオ、つまりモノラルの箱で曲が良く聴こえて、すべて聴き取れるなら、マスタリングではもう正しい方向に進んでいます。
Farzad の手早いマスタリングのヒント：
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- オーバーサンプリング付きのリミッターを使ってください。そうしないと、エイリアシングのアーティファクトが発生することがあります。
- ラウドネス戦争は、今もLUFS基準で続いています。
解決策が目の前に見えていると、目標にたどり着くのは単純に簡単です。こう考えてください。誰かがいくつかの数字を渡して、結果、たとえば25を教えてくれる。すると、まだ結果が分からない状態よりも、数字を組み合わせて正しい答えを見つけるのがずっと簡単になります。
これは科学的にも証明されているので、私はよくリミッティングから始めたり、ゲインを押し上げたりします。
ミックスバスで何かをする前に、すべての要素がきちんと EQ され、コンプレッションされていることを確認します。つまり、不要な周波数や大きなダイナミクスの跳ね上がりが残らないように、私が正しいと思う形でトラックを整えるんです。
そのためによく使うのが FabFilter Pro-Q 3 です。スマートな機能がいくつかあるからです。内蔵アナライザーがあるので、スペクトルを聴くだけでなく、見ることもできます。あまり知られていない便利なテクニックもあります。マウスを下に動かすと、アナライザーが止まり、ピーク周波数を表示してくれます。
それで、強調されすぎた周波数をとても簡単に下げられます。ボックス内でも、Tone Projects の今かなり話題の Unisum のようなコンプレッサーで密度を少し加えることがよくあります。このコンプレッサーでは、プラグインを切り替えなくても、さまざまなアルゴリズムを選べて、オーバーサンプリングも使えます。
もちろん、ステムはバスにルーティングして、個々のバランス関係を完全にコントロールできるようにしています。最終的には、信号をアナログチェーンに通しますが、あくまでさりげなくです。
つまり、まとめるとこうです。まずゲインステージングから始め、その後、特定のラウドネス目標に向けてリミッティングまたは最大化を行います。その後にデジタルでのクリーンアップを行い、最後にだけすべてをアナログ機材に通します。そうすることで、余計な汚れを一緒に持ち上げることなく、狙った処理をしてくれます。そこで、求めているアナログのキャラクターが得られるんです。
Q: ミュージシャンとして、またマスタリングエンジニアとして、初心者にどんなアドバイスをしますか？
絶対に諦めないこと、そしてたくさん音楽を聴くことです！最初はリファレンス曲を使って、小さなプレイリストを作ってください。それから、自分の部屋を理解し、その振る舞いを感じ取れるようになることも大切です。部屋の音響が完璧でなくても、人を驚かせる結果は出せます。
ときどき耳を鍛えて、EQ やすでに持っているプラグインでいろいろ試してみてください。私はよくコンピュータの前に座って、ツールの機能をただ試すこともあります。
でも一番大切なのは、ときどき休憩を取ることです。耳もファイルも、きっと喜びます！
Q: すごい、こうした話が聞けてありがとうございます！2022年に向けて、今後の予定を教えてもらえますか？
私たちは成長を目指して取り組んでいるので、この一年がどうなるか見ていきましょう！仕事は減っていませんし、私たちはまだまだ意欲十分です！😉
Duo Mastering のディスコグラフィー：Cro、Shindy、Capital Bra、Mike Singer、KC Rebell、Blasterjaxx、Ziya、Mrs. Nina Chartier、Morgen ほか。
Duo Mastering のウェブサイトと連絡先はこちら：
これで Duo Mastering とのインタビュー第2部は終了です。作詞作曲とアレンジについてさらに知りたい方は、インタビュー第1部をご覧ください。
